Il master dell'ISFCI...va in scena

L'Istituto Superiore di Fotografia e Comunicazione Integrata organizza il Master di Fotografia di scenza, un corso che intende dare una formazione specifica in ambito di fotografia di teatro e danza.l'obiettivo è di formare una figura che è già presente sul mercato del lavoro della fotografia professionale, ma che non ha mai avuto una formazione specifica al riguardo. Per tradizione il fotografo di scena ha da sempre appreso il “mestiere” facendo esperienza diretta sul campo, partendo da una generica preparazione come fotografo.
Il Master si propone come finalità generale di dare una preparazione specifica, mirata alla realizzazione di due tipi di fotografia dedicata al teatro e alla danza:
1. Fotografia di documentazione degli spettacoli, degli eventi, delle performance teatrali e di danza. Spesso oggi, in special modo nel teatro contemporaneo e giovane, gli spettacoli non si collocano più solo in modo frontale nello spazio del palcoscenico, ma invadono gli altri spazi, si mescolano con installazioni, prevedono la partecipazione diretta dello spettatore. In virtù di questi radicali mutamenti il corso avrà una forte impronta pratica, cioè una continua sperimentazione sul campo delle nozioni teoriche impartite in aula. Ancora in considerazione di ciò i partecipanti saranno messi a confronto diretto con attori e danzatori in maniera da poter capire il tipo di esigenza che questi artisti possano avere rispetto alla fotografia che documenta le loro performance.
2. Fotografia per il teatro e la danza. In molti spettacoli contemporanei la fotografia, così come il video, sono divenute forme integrate negli spettacoli, tanto di teatro quanto di danza. Una parte del corso preparerà, teoricamente e praticamente, delle nuove figure professionali in grado di lavorare all’interno degli spettacoli, tanto di danza che di teatro, direttamente con attori, registi, coreografi e danzatori. In proposito si inviteranno durante le lezioni artisti dello spettacolo che già da anni realizzano opere in cui il movimento e la recitazione interagiscono direttamente con la fotografia e con il video.
Obiettivo finale del master è non solo preparare tecnicamente e culturalmente fotografi in grado di lavorare nel mondo del teatro, ma in grado anche di interagire in modo diretto con le compagnie, con gli attori, i registi, i coreografie e i danzatori. Una figura professionale che quindi conosca il “mestiere” del fotografo di scena, ma che si sappia anche rapportare alle forme più contemporanee di espressione dello spettacolo.

FASI E SEDI DI SVILUPPO DEL MASTER

Le lezioni teoriche e le lezioni di introduzione alla tecnica saranno ospitate nei locali dell’Istituto Superiore di Fotografia di Roma. Il corso sarà diviso in interventi di tipo storico e teorico che introdurranno al mondo della fotografia di scena per il teatro e la danza; e interventi di tipo tecnico dove professionisti del settore insegneranno i parametri di base per la realizzazione di immagini per il teatro e la danza. Queste si svolgeranno in un ciclo di 12 lezione settimanali realizzate alternativamente dai tutor teorico e pratico, che seguiranno gli studenti passo passo. Allo scopo di allargare gli orizzonti dei partecipanti e la conoscenza della materia, ogni settimana si avrà l’intervento di un esperto che porterà la sua esperienza professionale. Questi interventi seminariali settimanali aiuteranno così gli studenti a poter avere un contatto diretto con i diversi aspetti del lavoro per il quale si vanno formando.
Le ultime 4 settimane saranno dedicate alla realizzazione di un progetto sul campo, che vedrà impegnati tutti i partecipanti al master direttamente in diversi teatri romani che parteciperanno come partner al Master. Durante questo periodo gli studenti saranno seguiti da vicino dai due tutor teorico e pratico che svilupperanno il progetto con ciascuno studente. In questa fase i partecipanti potranno interagire direttamente con le compagnie, lavorare durante le prove e durante gli spettacoli.

A CHI È RIVOLTO IL MASTER

Il Master è rivolto a fotografi che abbiano una preparazione tecnica generale sulla fotografia di livello medio-alto, preferibilmente che abbaino partecipato a un corso almeno biennale di fotografia post-diploma. Si prendono in considerazione candidature che non rispondano ai requisiti di ammissione sopra indicati solo in caso di fotografi con già provata esperienza nel campo che vogliano migliorare la propria preparazione. IL corso è a numero chiuso e la quota massima di partecipanti iscritti è fissata in 10 unità.